Михаил — Русский театр имени М.Ю. Лермонтова

В Русском театре готовится премьера спектакля «В тени виноградника» по рассказу Исаака Зингера

(30 сентября Русский республиканский драматический театр имени М. Ю. Лермонтова приглашает на премьеру спектакля «В тени виноградника». В его основу легла пьеса Валерия Мухамьярова, созданная по мотивам рассказа «Последняя любовь» лауреата Нобелевской премии Исаака Башевиса Зингера.) В Русском театре готовится премьера спектакля «В тени виноградника» по рассказу Исаака Зингера

30 сентября Русский республиканский драматический театр имени М. Ю. Лермонтова приглашает на премьеру спектакля «В тени виноградника». В его основу легла пьеса Валерия Мухамьярова, созданная по мотивам рассказа «Последняя любовь» лауреата Нобелевской премии Исаака Башевиса Зингера.

Это история о том, как одно совсем короткое знакомство полностью изменило жизнь одинокого пожилого миллионера Гарри Бендинера, давно потерявшего не только счет времени, но и смысл, и цель своего существования. Спектакль рассказывает о причинах человеческого одиночества и о переливах и красках любви, то однозначно страстной, то полярно-милосердной, почти родственной.
Интересна история создания этого спектакля. Кто-то из зрителей, возможно, уже видел мелодраму «В тени виноградника» в исполнении артистов Минусинского драматического театра – спектакль поставил главный режиссер театра Русской драмы имени М.Ю. Лермонтова Евгений Ланцов в феврале 2013 года.
Год спустя спектакль сошел с репертуара Минусинской драмы, а уже этой осенью исполнители главных ролей в постановке «В тени виноградника» Александр Израэльсон и Галина Архипенкова стали артистами РРДТ имени М.Ю. Лермонтова. Так у режиссера возникла идея создать с ними новый спектакль на сцене Республиканского театра.
В состав действующих лиц мелодрамы также вошли заслуженная артистка Хакасии Дина Чернова и артист Дмитрий Дьяконов, в этом сезоне прибывший в Русский театр из Красноярска. Художник-постановщик спектакля – главный художник театра Олег Абрамов.
«В тени виноградника» – первая премьера юбилейного, 75 творческого сезона в Русском театре имени М. Ю. Лермонтова. Спектакль особенно привлекателен для взрослой аудитории, но и молодежь, возможно, извлечет из нее полезные жизненные уроки.
«В тени виноградника» – чрезвычайно теплая, искренняя и немного грустная история о «последней любви» в жизни Гарри и в жизни Этель. Как и всякие родственные души, они безумно тянутся друг к другу, но что такое любовь для Гарри, которому далеко за 70, и для Этель, которой уже за 50?
Люди, пережившие смерть любимых, изо дня в день живут воспоминаниями о счастливых днях, проведенных с теми, кто уже никогда не вернется, с теми, чьи слова они будут повторять вновь и вновь, как молитву, с теми, чьи портреты хоть и пылятся на полках, но навсегда запечатлены в сердцах и душах.
Общая судьба и роднит, и отдаляет их друг от друга. Но сможет ли любовь – чувство вне времени – соперничать с судьбой, с тем отрезком жизни, который гораздо длинней их короткого знакомства?
Премьерный показ состоится 30 сентября в 18.30 на большой сцене театра.
Продолжительность спектакля: 2 часа с антрактом.

(24 сентября в Русском республиканском драматическом театре имени М.Ю. Лермонтова пройдет открытие 75 творческого сезона спектаклем «Волки и овцы», созданным по пьесе основателя русской национальной драматургической школы Александра Островского. Режиссер-постановщик – главный режиссер театра Евгений Ланцов.) Русский театр имени М. Ю. Лермонтова откроет юбилейный 75 сезон спектаклем «Волки и овцы»

24 сентября в Русском республиканском драматическом театре имени М.Ю. Лермонтова пройдет открытие 75 творческого сезона спектаклем «Волки и овцы», созданным по пьесе основателя русской национальной драматургической школы Александра Островского. Режиссер-постановщик – главный режиссер театра Евгений Ланцов.

«Волки и овцы» – вторая постановка комедии и 56-я постановка по творчеству всемирно известного драматурга в Русском театре. Для открытия сезона этот спектакль выбран неслучайно, ведь именно русская классика точнее всего выражает идеи русского репертуарного психологического театра.
В спектакле «Волки и овцы» занята почти вся труппа, по своей идейной насыщенности и художественному воплощению это одна из самых ярких постановок текущего репертуара. В главных ролях заняты заслуженные артисты России Татьяна и Олег Рябенко, заслуженные артисты Хакасии Дина Чернова и Андрей Патрикеев, артисты Виктория Герман, Фарит Загидулин, Иван Рябенко, Майя Энгель, Алексей Крысенок. Слаженная игра актерского состава, яркий, по-современному звучащий текст Островского, положенная в основу спектакля нехитрая интрига, юмор – все это создает настоящую, живую историю.
Русский театр имени М. Ю. Лермонтова ведет историю с 10 октября 1939 года – с даты открытия первого творческого сезона в Абакане спектаклем «Оптимистическая трагедия» по пьесе Всеволода Вишневского. Театр имени Лермонтова – это более 800 спектаклей и более 500 имен артистов, режиссеров и художников. Жизнь театра – непрерывный творческий процесс, и это не только сегодняшние афиши и действующий состав труппы, это результат работы не последних 5-6 лет, а общих достижений за весь 75-летний путь развития. Именно в начале этого пути были заложены традиции и принципы, генетически определяющие будущность театра как социального организма и как художественного явления на культурной карте Хакасии.
– До нас в этом театре режиссеры и артисты ставили спектакли, и после нас будут, – рассказывает главный режиссер Русского драматического театра Евгений Ланцов. – Наша деятельность – лишь этап в общей истории театра, и это правильно. Такая позиция воспитывает творческого человека в уважении к прошлому и в здоровом отношении к переменам, необходимым изменениям в жизни театра, что, на мой взгляд, как нельзя лучше согласуется с мировосприятием жителей хакасской земли.
В начале сезона труппа пополнилась пятью новыми артистами. Из Минусинского драматического театра в Русский перешли опытные мастера – Галина Архипенкова, Александр и Елена Израэльсон. Кроме того, в театр приехали выпускники Красноярской государственной академии музыки и театра Дмитрий Дьяконов и Екатерина Барышева.
В первой половине сезона театр Русской драмы выпустит мелодраму по пьесе испанского автора Алехандро Касона «Дикарь», а также спектакль «В тени виноградника» по повести лауреата Нобелевской премии Исаака Зингера «Последняя любовь».
Также Русский театр ведет активную подготовку к празднованию 75-летия. Подробности театр счел нужным не разглашать, но сотрудники уверены – зрители останутся довольны юбилейной программой.
Спектакль «Волки и овцы» пройдет на большой сцене Русского республиканского драматического театра имени М.Ю. Лермонтова 24 сентября, начало в 18.00.

(30 августа заслуженная артистка РСФСР, народная артистка Хакасии Надежда Георгиевна Богатова отмечает 90-летие. За 63 года работы в драматическом театре имени М. Ю. Лермонтова Надежда Богатова сыграла более 400 ролей. Коллеги по театру отзываются о Надежде Георгиевне не иначе как о «нашей живой истории».) «Легенде Лермонтовской сцены», народной артистке Хакасии Надежде Богатовой исполняется 90 лет

30 августа заслуженная артистка РСФСР, народная артистка
Хакасии Надежда Георгиевна Богатова отмечает 90-летие. За 63 года работы в
драматическом театре имени М. Ю. Лермонтова Надежда Богатова сыграла более 400
ролей. Коллеги по театру отзываются о Надежде Георгиевне не иначе как о «нашей
живой истории».

Надежда Богатова
приехала в Абакан из Армавира в 1951 году, за спиной – театральная студия
города Орёл и работа связисткой во время Великой отечественной войны.
В Хакасии Надежду
Георгиевну знают и помнят многие – ведь в каких только отдалённых уголках ни
работал  сначала областной, а потом и
республиканский театр драмы имени М. Ю. Лермонтова. Она играла как в
классических пьесах русского и зарубежного репертуара, так и в спектаклях по
произведениям современных авторов, многие из которых были «на ленинскую тему».
Как для любого профессионального артиста, все роли у Надежды Георгиевны –
любимые.
Сегодня она с
благодарностью и почтением говорит о своём зрителе, о коллективе, с которым ей
довелось поработать, о спектаклях, навсегда оставшихся в сердцах своих
создателей.
– Я рада, что никто никогда не загонял искусство в Хакасии,
что у нас всегда была возможность развиваться, расти, – говорит Надежда
Георгиевна. – Своим коллегам, молодым
артистам, я могу пожелать только одного: любите людей, для которых вы
работаете, и это поможет вам найти путь к их сердцам.
Стоит сказать, Н.Г. Богатова посвятила свою жизнь не только
ролям и репертуару, но во многом и истории жизни театра. Ею собраны сотни
фотографий актеров, спектаклей, репетиций за все время работы театра, огромное
количество афиш, всевозможных сувениров, грамот, подаренных театру в разные
годы.
Юбилей Надежда Богатова
будет праздновать на родной сцене Русского драматического театра имени М. Ю.
Лермонтова, в «домашней» обстановке. Артисты театра и коллеги по театральному
цеху поздравят Надежду Георгиевну 1 сентября в 18.00.

(5 июля в 23.00 Русский драматический театр имени М. Ю. Лермонтова покажет своим зрителям и гостям «Чир чайаана» эскиз спектакля «Наш Гамлет». Для сценической редакции режиссёр-постановщик Евгений Ланцов использовал новейшие, в том числе вольные, переводы У. Шекспира.) На VIII «Чир-чайаане» Русский театр представит эскиз спектакля «Наш Гамлет»

5 июля в 23.00 Русский
драматический театр имени М. Ю. Лермонтова покажет своим зрителям и гостям «Чир
чайаана» эскиз спектакля «Наш Гамлет». Для сценической редакции режиссёр-постановщик
Евгений Ланцов использовал новейшие, в том числе вольные, переводы У. Шекспира.
Многими исследователями отмечается, что после Британии Шекспир
наиболее популярен в России, в том числе и на театральной сцене. В этом году ему
исполняется 450 лет, имена его героев уже давно стали нарицательными, влились в
массовую культуру.Известный шекспировед Алексей Бартошевич заметил: «Меняется
реальность, в которой живет человечество, меняются вопросы, которые оно задает
художникам прошлых столетий — меняются сами эти художники, меняется Шекспир». Время
диктует свои насущные смысловые
потребности, поэтому «Гамлет» в постановке Русского театра перевоплощается в
«Нашего Гамлета» – живого, чувствующего, использующего лексику сегодняшнего дня
и решающего те же, классические, проблемы, но в окантовке политической и
культурной реальности XXI века.
Эскиз спектакля создавался с учётом существенных, но
позабытых театральных традиций (вернее, театральной истории!). Во-первых, зрители
будут смотреть эскиз спектакля на воздухе – во внутреннем дворе театра, как это
было в театре английского Ренессанса. Во-вторых, многие читатели знают
«Гамлета» по переводу Пастернака – поэтичному, но, как известно,  «слишком авторскому», в то время как в
редакции Русского театра слиты современные переводы, близкие по содержанию к
подстрочнику, и поэтическое переложение, близкое к самому Шекспиру по языковой
подаче – классик мировой драматургии писал простым, образным языком, на котором
его понимали все – от высокородного лорда до его прачки, покупающей билет на
«Гамлета» за одно пенни.
Жанр постановки Евгений Ланцов определил как эксцентрическую
мелодраму – зрителей ждут не только размышления о смысле Гамлетова бытия, но
также красивые танцы и обаятельный театральный юмор.Помимо труппы Русского театра в эскизе заняты три артиста из
Хакасского национального театра имени А. М. Топанова.

(Неделю назад в Русском драматическом театре имени М. Ю. Лермонтова состоялась премьера спектакля «Squat», и уже 7 июня театр закрывает 74 творческий сезон лирической комедией «Звёздный час» и начинает готовиться к участию в VIII Международном эколого-этническом фестивале театров кукол «Чир Чайаан».) Русский театр закрывает 74 творческий сезон

Неделю назад в Русском драматическом
театре имени М. Ю. Лермонтова состоялась премьера спектакля «Squat», и уже 7 июня театр закрывает 74 творческий сезон
лирической комедией «Звёздный час» и начинает готовиться к участию в VIII Международном эколого-этническом фестивале театров кукол
«Чир Чайаан».
В этом сезоне Русский театр поставил шесть спектаклей для
детей и четыре  – для молодёжной и
взрослой аудитории; кроме того, при поддержке Министерства культуры Хакасии состоялись
гастроли  театра в г. Москва со
спектаклем «Русский и литература» (режиссёр – Евгений Ланцов).
Среди детских спектаклей можно отметить сказку «Как спасти
Царевну», в которой помимо артистов принимал участие детский хореографический
ансамбль «Контрасты» Центра детского творчества г. Абакана. Созданный при
поддержке Министерства культуры Хакасии в преддверии Нового года, музыкальный
спектакль удачно вошёл в репертуар Русского театра. Проект «Театральные уроки
для школьников» пополнился спектаклями по произведениям Д. Мамина-Сибиряка, В.
Астафьева, И. Тургенева, М. Пришвина. Кроме того, в афише театра появилась
татарская народная сказка «Волшебное кольцо».
Постановка спектакля Евгения Ланцова по пьесе Д.
Богославского «Тихий шорох уходящих шагов» в феврале этого года стала возможной
благодаря гранту Фонда Михаила Прохорова. Владимир Гордеев выпустил
лёгкую французскую комедию «Squat», а приглашённый
режиссёр – Лариса Лейченко (г. Красноярск) – музыкально-поэтический спектакль
«История нашего двора», посвящённый 69-летию Победы в Великой Отечественной
войне.
7 июня Русский театр покажет лирическую музыкальную комедию
«Звёздный час», поставленную Евгением Ланцовым в октябре прошлого года. Одну из
главных ролей – администратора Макса – впервые сыграет Иван Рябенко. Перед
самой премьерой он серьёзно заболел, поэтому в течение всего сезона роль Макса
исполнял только один артист – Станислав Клапин. В следующем сезоне возобновится
показ спектаклей с участием Ивана, таких как «Любовь людей», «Волки и овцы»,
«МотоZикл» и другие.
От Русского драматического театра в фестивальную афишу VIII
Международного
эколого-этнического фестиваля театров кукол «Чир-Чайаан» войдут драма Д.
Богославского «Тихий шорох уходящих шагов» (показ состоится 7 июля в 11.00)  и эскиз спектакля по пьесе У. Шекспира «Наш
Гамлет». В эскизе спектакля, который будет показан на творческой
лаборатории «Новая драма в Хакасии» в рамках «Чир-Чайаана», режиссёр Евгений
Ланцов попытается найти адекватный времени и месту действия язык, на котором
история Гамлета станет нам ближе и понятней. Поэтический текст, положенный в
основу театрального эксперимента, представлен в современных переводах и ориентирован
на XXI век. Единственный показ эскиза спектакля в жанре
эксцентрической мелодрамы пройдёт 5 июля в 23.00 во дворе Русского
драматического театра имени М. Ю. Лермонтова.

 

(Проект «Театральные уроки для школьников» пополнился новым спектаклем для начальных классов – 30 апреля на малой сцене театра Русской драмы имени М. Ю. Лермонтова прошла премьера спектакля «Алёнушкины сказки» по творчеству Д. Н. Мамина-Сибиряка, режиссёр-постановщик – заслуженный артист РФ Олег Рябенко.) В Русском театре прошла премьера «Алёнушкиных сказок»

 

Проект «Театральные
уроки для школьников» пополнился новым спектаклем для начальных классов – 30
апреля на малой сцене театра Русской драмы имени М. Ю. Лермонтова прошла
премьера спектакля «Алёнушкины сказки» по творчеству Д. Н. Мамина-Сибиряка,
режиссёр-постановщик – заслуженный артист РФ Олег Рябенко.

Однажды у писателя Мамина-Сибиряка заболела любимая дочка –
Алёнушка. Тогда Дмитрий Наркисович сочинил для нее удивительные сказки про
животных, посуду, цветы, птичек, одним словом, про весь окружающий мир! Девочка
с упоением слушала папины истории и вскоре поправилась, а «Алёнушкины сказки»
увидели свет и с тех пор их читают не только взрослые малышам, но и сами ребята
– ведь в них столько значительных детский открытий, искристой радости и добра!
В спектакле «Алёнушкины сказки» заняты – засл. арт. РХ Сания
Касимова, засл. арт. РХ Надежда Замаратских, засл. арт. РХ Фёдор Золотухин,
Сергей Нурушев, Александра Жарова, Елена Михайлова.
На премьеру пришли ребята-третьеклассники, все были очень
рады походу в театр.
— Больше всего мне
понравилась Лиса, она очень смешная, а так же Заяц и Серая Шейка. Я бы хотела
придти сюда ещё раз, —

говорит Варвара Шаламова, ученица 3 «Б» СОШ № 30 Абакана.
— Нам бы очень хотелось
посмотреть весь цикл театральных уроков, и мы обязательно запланируем походы в
театр, в том числе и с другими классами. Не каждая семья может сводить ребёнка
в театр, а вместе с классом ребятам это удаётся. Эти уроки стимулируют
читательский интерес у детей, –
прокомментировала Татьяна Васильевна
Корековцева, учитель начальных классов школы № 30. – Кроме того, дети проживают вместе с артистами каждую историю,
вовлечены в спектакль.
В репертуаре Русского
театра много театральных уроков, созданных по классическим произведениям: это и
«Каштанка» А. П. Чехова, и «Кладовая солнца» М. Пришвина, «Муму» И. Тургенева и
др.
В мае школьники Хакасии смогут также увидеть спектакль Игоря
Германа «Зарубки на память» по рассказам Виктора Астафьева, подготовленный к
90-летию со дня рождения известного сибирского писателя.

(К 69-летию Победы в Великой Отечественной войне Русский республиканский драматический театр имени М. Ю. Лермонтова выпустит литературно-музыкальный спектакль «История нашего двора», режиссёр – Лариса Лейченко (Красноярск).) «История нашего двора» — премьера ко дню победы в Русском театре

 

К 69-летию Победы в Великой Отечественной войне Русский
республиканский драматический театр имени М. Ю. Лермонтова выпустит
литературно-музыкальный спектакль «История нашего двора», режиссёр – Лариса
Лейченко (Красноярск).

 

«История нашего двора» – это спектакль-воспоминание о
прошлом, об одном дне накануне войны, о времени, когда все герои были еще
молоды, полны надежд и планов. Вспоминая этот день, один из героев спектакля
говорит: «Женщины прошлого красивы, деревья прошлого густы, переулки прошлого,
праздники прошлого, дожди прошлого, книжки прошлого… Каким я их вспомню,
таким оно и вспомнится». Это череда маленьких историй молодых людей, их
школьные воспоминания, их первая и порой единственная любовь, их размолвки и ссоры,
шутки и… дворовый волейбол над веревкой. Все эти частные истории складываются
в одно большую историю нашей Родины.
 Литературно-музыкальный
спектакль – одно из важнейших мероприятий, запланированных на Год культуры. В
этой постановке театр возродит к сценической жизни стихотворения и прозу А. А.
Ахматовой, Ю. И. Визбора, А. М. Володина, Б. Л. Васильева, Е. А. Евтушенко, С.
А. Есенина, В. И. Лебедева-Кумача, Ю. Д. Левитанского, А. А. Тарковского, А. Т.
Твардовского, М. И. Цветаевой и других известных авторов.
 Тёплые, лиричные песни,
незатейливые танцы, лёгкие диалоги о самом главном – жизни, любви,
надежде,  и о самом страшном –
расставании, войне, смерти прозвучат из уст, прежде всего, молодого поколения
артистов – их в постановке задействовано двенадцать человек.
 Расписание показов:
  •  6 мая, 18.30 – Черёмушки,
    Дворец культуры «Энергетик» 
  •  7 мая, 14.00  – Сорск, ДК «Металлург» 
  •  8 мая, 18.30 – Русский
    драматический театр имени М.Ю. Лермонтова, большая сцена 
  •  9 мая, 13.00 –
    Первомайская площадь    
 Справка:
 Лариса Николаевна Лейченко – режиссёр,
заведующая литературной частью Красноярского драматического театра имени А. С.
Пушкина и Красноярского ТЮЗа, старший преподаватель Красноярской
государственной академии музыки и театра. Лариса Николаевна поставила
литературно-музыкальные спектакли «Лики любви» (Красноярский драматический
театр имени А. С. Пушкина, 2012), и «Люблю. Но редко говорю об этом» (Ачинский
драматический театр, 2012).

(Семинар прошел 17-19 января при участии ведущих театральных критиков – Александра Вислова и Ольги Галаховой (г. Москва). Русский драматический театр имени М.Ю. Лермонтова показал три постановки, созданные главным режиссером театра...) В Хакасии завершился «Семинар-практикум по современной драматургии»

 

Семинар прошел 17-19
января при участии ведущих театральных критиков – Александра Вислова и Ольги
Галаховой (г. Москва). Русский драматический театр имени М.Ю. Лермонтова
показал три постановки, созданные главным режиссером театра Евгением Ланцовым по
результатам творческих лабораторий – «МотоZикл», «Любовь людей»,
«Русский и литература». Хакасский национальный драматический театр имени А. М.
Топанова  представил спектакли «Рожденный
небом» и «1+1=1» в режиссуре Баатра Колаева.

Все спектакли вызвали неоднозначные оценки критиков, но в
целом работа двух драматических театров представилась критикам заслуживающей
внимания. Они отметили необходимость и нужность работы с современной
драматургией Русского театра, однако признали, что новым текстам зачастую не
хватает «драматургической техники», и это, даже при умелой режиссуре и яркой
актерской игре, может сказаться на спектакле («Русский и литература»). Оба
театроведа отметили переход к качественно иному актерскому существованию («Любовь
людей»). Восхищение критиков  вызвали
также сценография спектакля и смелость в поиске новых средств выразительности.
Что же касается работ Хакасского театра, то здесь в качестве
основной проблемы специалисты искусствоведы выявили драматургическую
составляющую («Рожденный небом»). Достоинства спектаклей хакасской труппы
критики увидели в музыкальности, пластической эффектности подачи. Однако
чрезмерное употребление этих средств, по мнению специалистов, стало причиной
ухода от основной линии повествования.
— Мы смотрели две труппы – русскую и хакасскую,
сказала в завершение семинара Ольга
Галахова. – И это приятные в целом
впечатления. Евгений Юрьевич Ланцов ведет очень большую и сложную работу в
направлении современной драматургии, что очень важно – нам нужно смотреть на
себя со стороны, видеть, какие мы есть. Все, что мы увидели за эти три дня,
говорит об очень достойном уровне театров, трупп и репертуара. Пользуясь
случаем, хотела бы обратиться к публике: город небольшой, театрального зрителя
мало, поэтому – приходите в театр, приводите друзей, и приводите друзей друзей.
Актер не может работать без зрителя, какова публика –  таков и театр.
Помимо
просмотров спектаклей, критики провели для сотрудников театров, журналистов и
студентов публичную лекцию «Современная драматургия в столичной и
провинциальной России», где рассказали о движении «новая драма», о способах
продвижения новых текстов на российскую сцену, наиболее выдающихся современных
драматургах страны.
Справка:
Александр Александрович Вислов – российский театральный критик, член Экспертного
совета национальной театральной премии «Золотая маска», старший научный сотрудник отдела театра Государственного института
искусствознания, руководитель театроведческого курса РУТИ-ГИТИС.
Ольга Игоревна Галахова – российский театральный критик,
кандидат искусствоведения,  главный
редактор газеты «Дом Актера», доцент Высшего театрального училища имени
М.С.Щепкина.

(Новую форму урока предлагают... не учителя, а актеры Русского драмтеатра. По их мнению, изучать рассказы и повести можно не только по книгам, но и с помощью спектакля. Необычная премьера специально подготовлена к новому сезону.) В Русском театре имени Лермонтова предложили изучать литературу с помощью спектаклей

(Режиссер Евгений Ланцов недавно возглавил Русский республиканский драматический театр им. М.Ю.Лермонтова (Абакан). Он начал с работы над проектом «Новая драма в Хакасии».) Абакан. Открытия молодых

(Русский республиканский драматический театр имени М.Ю. Лермонтова со спектаклем «МотоZикл» по пьесе Александра Молчанова «Убийца» (режиссер – Евгений Ланцов) удачно представил Хакасию на V Фестивале современной драматургии «Драма. Новый код».) «Новую драму» из Хакасии презентовали на фестивале современной драматургии в Красноярске

(Профессия актера окружена каким-то ореолом загадочности, избранности. На них смотрят с восхищением, им завидуют: «Есть мы - обычные люди, зрители, а есть они... Наша жизнь обыкновенна, а их - ярка и прекрасна». Типичный стереотип, сформировавшийся исходя из образа зарубежных артистов или российских звезд театра и кино.) Биография