Заслуженному артисту Республики Хакасия Фёдору Александровичу Золотухину — 75 лет, и он погружен в мир театра большую часть своей жизни — пятьдесят из них.
Он был машинистом сцены, помощником режиссера… Видел театр с разных сторон и… продолжал любить. Театру имени М.Ю. Лермонтова артист служит уже 47-ой сезон. Им было сыграно более ста ролей взрослого и детского репертуара. За это время случалось разное, но больше всего удивляет и восхищает то, что за все эти годы юбиляр ежедневно находит за что «зацепиться», чему вдохновиться, продолжает расти и творить.
Сейчас мы вместе рассматриваем семейный альбом Федора Золотухина: с фотографий улыбаются его дети: дочь Екатерина и сын Максим. Вот он с гитарой, совсем маленький, спрашивает: «Папа, а когда я стану Высоцким?», на что отец отвечал: «Будешь много заниматься, скоро станешь!» Вот так, трудясь и приучая детей к честному труду с самого детства, живет и работает Федор Александрович.
Листаем дальше: три театра Урала – в Ирбите и
Каменск-Уральском, а также в городе Черемхово Иркутской области – начало актерской карьеры…
-Никогда не думали об отдыхе, работали, как проклятые: выезды, репетиции, гастроли, множество спектаклей на базе… Где мы только не были: Казахстан, Киргизия, Сахалин, Владивосток, Ленинград… — рассказывает Федор Золотухин, — Знаете, наверное, я выбрал именно ту профессию, которой был нужен.
Она мне нелегко далась. Я поступил сразу после армии в Дальневосточный институт искусств «Театр музыки и кино», отделение «актер драмы и кино». На вступительных прочел стихотворение и басню. Экзаменационная комиссия: «Этюд покажите, украдите что-нибудь в огороде, например!». Я сразу слышу какой-то шорох, тихонечко, на цыпочках, ботву раскрываю, глядь, огурцы! Накладываю полные карманы… После меня спрашивают «огурцы то зачем воровали?» Отвечаю «Закусить после выпивки» и все рассмеялись. Взяли меня. Я был счастлив. Стоял перед ними в отцовском пиджаке, который больше меня на три размера (с армии стройный пришел, худой).
Поступил. Днем – учеба, ночами подрабатывал. Дежурил в столовой рыбной на проспекте Ленина во Владивостоке. Не хотел с родителей денег брать, в деревне и так была нищета.
Год проучился, на экзаменах неуд поставили, пришел к ректору, разревелся, у меня истерика, говорю: «Как так может быть, поступил – пятерка, а через год до двойки докатился?».
После поехал в Новосибирское театральное училище, не взяли. Отправился в райцентр искать работу. Устроился руководителем театральной самодеятельности, поступил в культпросвет училище на режиссуру народных самодеятельных театров. После чего меня сделали методистом художественной самодеятельности, оклад 90 рублей. Потом был Рубцовск, Каменск-Уральск, Ирбит… В Ачинске режиссер был готов взять меня актером, я, торопыга, сунулся к директору раньше времени, а она меня в монтировщики… Пятков (режиссер) говорит: «Ты что, надо дождаться было меня! Вместе бы зашли!». Работал монтировщиком, на полставки помощником режиссера, брал разовые актерские уроки, понемногу играл в спектаклях. Первая главная роль была – «Дед» в спектакле «Затюканный апостол» по пьесе Андрея Макаенка. Я горел желанием играть! У меня накапливалась энергия, мне нужно было отдавать ее зрителю. Так происходит до сих пор!
-Помните свой первый творческий сезон в Абакане? Каким был театр в те годы?
-Первый спектакль который я здесь играл «В графе отец – прочерк», в молодости уже мог играть стариков… Была у нас постановка «Иван Грозный» (режиссер Петров), так на него шел народ — всегда полный зал! Тогда и театр был общий — хакасская и русская труппа, мы были очень дружными, были вместе независимо от национальностей. Самое главное, театр имел конкретную линию репертуара: героическая, лирическая, классика — классики было много! Каждые 5 лет обновляли репертуар. Сейчас, как мне кажется, театр стал несколько потребительским. Приезжает режиссер, без «багажа», что-то быстренько настряпал, наляпал и уезжает…
-Общаясь с молодыми актерами, видите в них себя, или поколение совсем другое?
— Сейчас смотрю, не всегда серьезно относятся к профессии: гримироваться уже не гримируется никто, так, чуть-чуть глазки подвели… Порой нет этого глубокого проникновения внутрь. Но вообще молодежь – неплохие ребята. Работают, стараются, растут. Возможно, из них действительно получатся талантливые актеры.
-Вы преподавали в театральных студиях. Расскажите о самых ярких постановках?
-От «Вагонмаша» поставил композицию «А зори здесь тихие», сам старшину Федота Васкова играл. Война. Изобразили смерть каждой девочки… Приходили идеи в голову, творческие находки! Что-то и воровал по-неопытности у других режиссеров, но спектакль шел долго и его любили. Педагоги театрального училища заставляли студентов идти на него, иначе «не зачет». Хотели присвоить звание «Народного театра» нашему коллективу, но он скоро распался: с работы уволились, уехали…
В обществе слепых работал дважды, про Федота Стрельца ставили, другие одноактные пьесы, сцены на военную тему. Ставил ребятам голос, учил подключать воображение и работать над дыханием: «Перед тобой огромное море, а там, еле виден парус: тебе туда надо докричаться! До той лодки!»
…Полный сил, идей и творческой энергии Фёдор Золотухин
с энтузиазмом берётся за каждую новую роль, успешно играет в спектаклях для детей и взрослых.
– Я Дед Мороз с сорокалетним стажем, – характеризует
себя Фёдор Александрович.
Одной фразой сказано всё: и гордость за свою профессию, и артистическую судьбу… Что ни говори, а отыграть три, а то и все пять новогодних спектаклей для более чем шестисот детей за один показ – под силу не каждому. Тут нужно и умение держать зал, и внимание к малышам, главное – получать удовольствие от своей роли.
А еще Федор Александрович сам пишет пьесы. У него около десяти новогодних историй, по которым создавали спектакли местные театры. Например, очень памятная постановка — веселая и проникновенная, получилось у театра «Читиген» к году козы.
—У каждого из нас есть кому сказать спасибо, искренне поблагодарить… Кто эти люди в Вашей судьбе?
-Первая, кого я вспомнил — Нина Федоровна Панкова. Она взяла меня в театр. Царствие ей Небесное. Благодаря ей я попал сюда. Мы приезжали с Ачинска на гастроли, и я увидел такой зеленый чистый город, думаю «Вот бы здесь устроиться работать и жить!» Проходит жизненный круг, и я оказался именно здесь. Работал в театре, подрабатывал дворником от ТЭЦ на полную ставку и заработал себе метлой на квартиру. Представляете, снится Сталин, спрашиваю его: «Иосиф Виссарионович, когда мне дадут квартиру?». И он отвечает: «Работай, работай, работай!» Потом через некоторое время звонок: «Четырехкомнатная квартира на девятом этаже». Жену с трудом, но убедил. Ехали до автовокзала, потом пешком по правой стороне аллейки идем: я, позади жена, за ней дети. Так, гуськом, пришли, поднялись на 9 этаж. Год делали ремонт, сыграли новоселье.
-В 1994 году вы были удостоены звания «Заслуженный артист Республики Хакасия», а в 1998 – Нагрудного знака Министерства культуры России «За достижения в культуре». Для вас это признание значимо?
-Первое звание, конечно! Крылья появились: Заслуженный артист Хакасии! Вышел после получения награды, испытывал такое счастье! Позвонил жене: «Знаешь с кем ты разговариваешь? С Заслуженным артистом республики!».
Моя жена умерла восемь лет назад. В день семьи, любви и верности…Такое наказание… Но для меня — это символично, потому, как ежедневно думаю о ней, общаюсь с ней. Какая-то связь остается все равно, как не крути. Мы работали в разных сферах: она учителем в школе. Это тот еще театр… Сажаю цветы у нее на кладбище: бархатцы и её любимые астры. Вроде жили, как все, но понимаете… другую такую не найдешь.
-Продолжите, пожалуйста, фразы:
-Я чувствую, что живу радостно, когда… на сцене!
-Моя работа для меня – это… мое равновесие души. Я успокаиваюсь и просто счастлив, когда я играю спектакли.
-Меня делает счастливым то, что… не мешает жить и радоваться.
-Люблю смотреть… хорошие фильмы.
-Я не прощаю … Обиды. Самое страшное — всегда помню то, что мне сделали плохого, от кого я страдал.
—Одно из моих любимых выражений, цитат — главное не обижать людей! Не делать им зла.
—Ваше пожелание зрителям и нашим читателям…?
-У нас слишком большой театр, не хватает компактности для зрителя, на мой взгляд, чтобы он пришел, как в родной дом. Недавно обратил внимание во время поклона на то, что сидят люди измотанные, загнанные пандемией, жизненными ситуациями … И мне так хочется пожелать им качественных, душевных спектаклей, где они могли бы поплакать, посмеяться и порадоваться!
Беседовала Екатерина Шахаева
